Se c’è stato un pittore “metafisico”, a mio avviso, non è stato de Chirico, bensì René Magritte: al cospetto di quadri come I due misteri o Decalcomania, non riesco a non pensare che abbia dipinto il “quid” delle cose.
Nel primo caso la pipa che appare grande e grigia (incolore) alle spalle della riproduzione del famoso Ceci n’est pas une pipe, sembra essere la soluzione all’enigma che quel quadro poneva, ovvero “la pipa”. Cioè, se è vero che quello sul cavalletto è il disegno di una pipa, quella estremamente sproporzionata – e priva di calligramma – che sembra fluttuare nel nulla, pare essere l’idea della pipa, la pipa nella sua essenza.
E così in Decalcomania, ove la figura dell’uomo pare apparentemente spostarsi per lasciarci vedere cosa l’uomo stesso vede al di là della tenda. Ma in realtà lo scopo non è quello, è piuttosto di farci capire il confine entro il quale un paesaggio può rientrare nella nostra percezione; illustra la nostra finitezza di fronte all’incommensurabilità del cielo e del mare che noi comprendiamo soltanto in porzioni, parti, quelle che il nostro corpo può sentire. Siamo esseri finiti, limitati; è la nostra ontologia. E Magritte l’ha rappresentata.
Molto stimolante e acuto, anche se per esempio sulle opere suddette il pensiero non somiglia troppo al mio, l’agile libretto di Michel Foucault intitolato appunto “Questo non è una pipa”. Leggetelo, ne vale la pena.
Schoppy 